Опера-блокбастер: Мариинский театр добавил показы «Идоменей, царь Критский» из-за аншлага

В конце января на сцене Мариинского театра состоялась громкая премьера – опера Моцарта «Идоменей, царь Критский», приуроченная к 270-летию со дня рождения композитора. Постановка режиссера Романа Кочержевского и художника Глеба Фильштинского смело использует возможности искусственного интеллекта и мультимедиа. Успех у публики оказался столь велик, что в репертуар добавили два дополнительных представления – дневное и вечернее 15 февраля (к уже запланированным спектаклям 28 февраля). За дирижерским пультом Симфонического оркестра Мариинского театра – Валерий Гергиев.

«Идоменей» вновь обрел актуальность на мировых сценах. В 2008 году он уже был представлен в Мариинском театре в постановке австрийца Михаэля Штурмингера (также под управлением Гергиева), а теперь вернулся в совершенно новом, технологичном прочтении.

Сюжет оперы разворачивается после Троянской войны: царь Крита Идоменей, спасшийся из морской бури, вынужден принести в жертву богам первого встреченного им на берегу человека, которым оказывается его собственный сын Идамант. Эта трагическая история дополняется драмой любовного треугольника между Идамантом, троянской царевной Илией и одержимой страстью Электрой.

Дебют Романа Кочержевского в опере и сразу на главной музыкальной сцене страны оказался смелым и современным. Режиссер создал своеобразный античный «комикс», где миф разворачивается как блокбастер. Его ключевой задачей стало крупным планом показать человеческие судьбы на фоне эпических событий, что подчеркивает и динамичное визуальное оформление.

Критики уже отметили гармоничный синтез современных технологий и оммажа классической постановке Жан-Пьера Поннеля. Площадь, пристань, храм оживают на сцене с помощью огромных экранов, полностью погружая зрителя в атмосферу. Под музыку увертюры чередой проходят картины Троянской войны, стилизованные под античную вазопись. В оформлении используются текстовые комментарии к ариям, статичные картины во весь сцену и красочные суперзанавесы к каждому акту.

Еще одна «изюминка» спектакля — движение. Пламя, волны, облака колышутся в видеопроекциях по трем сторонам сцены. Самой яркой точкой визуализации стал финал второго акта: чудовищный спрут, насланный Нептуном, оплетает щупальцами колонны храма, рушит стены и мигает жутким желтым глазом. Эта сцена признана самой эффектной в постановке. Критики отмечали, что особенно впечатляет прием «летающей» камеры, которая проносит зрителя сквозь облака к острову Крит.

В части исполнения публика выделила выразительное и искреннее исполнение партии Адаманта от Дарьи Росицкой. Громкие восторги собрала исполнительница роли Электры Анжелика Минасова. Достойно, но без особого блеска провел партию Идоменея Александр Михайлов.